Ответы на вопросы на тему Ответы на экзаменационные вопросы 140112-08 2

Содержание


1. Исторические и социальные предпосылки литературного развития 1-ой трети XIX века 4
2. Культурные предпосылки литературного развития XIX века. Основные литературные направления и течения начала века 5
3. Русский романтизм: социальные и философские корни, эстетика. Его характерные черты, этапы развития, течения и разновидности, круг имен писателей-романтиков 7
4. Романтическая поэма как ведущий жанр: ее черты, художественные особенности (Анализ одной поэмы) 9
5. Поэзия В.А.Жуковского, ее нравственно-филосовское содержание. Особенности элегического романтизма. Г.А. Гуковский о творчестве Жуковского 10
6. Баллады В.А. Жуковского («Людмила», «Светлана», «Эолова арфа»). Белинский о Жуковском 12
7. Творческая эволюция К.Н.Батюшкова. Белинский о поэте 15
8. Гражданский пафос поэзии Рылеева. Особенности романтизма, своеобразие творчества 17
9. Басни И.А. Крылова: их тематика, образная система, художественное своеобразие. Новаторство Крылова – баснописца. Белинский о Крылове 19
10. Комедия А.С. Грибоедова «Горе от ума»: литературные традиции и новаторство. Проблематика, идейный смысл, своеобразие конфликта, язык и стих комедии. Смысл названия 20
11. Основные этапы творчества Пушкина. Белинский о месте поэта в русской литературе («Сочинения А.С. Пушкина») 22
12. Темы и мотивы лирики Пушкина. Художественное своеобразие и жанровое разнообразие. «Лелеющая душу гуманность» 24
13. Свободолюбивая, гражданственная лирика Пушкина 27
14. Лирика дружбы и любви Пушкина 29
15. Пейзажная лирика Пушкина 30
16. Философская лирика Пушкина 32
17. Тема поэта и поэзии в лирике Пушкина 34
18. Южные поэмы Пушкина. Их самобытность. Своеобразие романтизма Пушкина 37
19. Проза Пушкина: ее идейно-тематическое, жанровое и стилистическое своеобразие. Историко-литературное значение прозы Пушкина 40
20. «Повести Белкина» А.С. Пушкина. Своеобразие сюжетов, композиция циклов. Значение образа И.П. Белкина 42
21. Повесть Пушкина «Капитанская дочка». Социальная и нравственная проблематика. Образ Пугачева. Своеобразие жанра и композиции. Гуманистический пафос повести 44
22. Драматургия Пушкина. Белинский о драматургических произведениях поэта 48
23. «Борис Годунов» Пушкина. Историзм трагедии. Литературные традиции и драматургическое новаторство 50
24. «Евгений Онегин» Пушкина как «Энциклопедия русской жизни» первой части XIX века. Особенности сюжета, композиции, жанра, языка и стиха. Проблематика романа. Белинский о «Евгении Онегине» 52
25. Основные темы и мотивы ранней лирики Лермонтова. Своеобразие лирического героя. Романтизм Лермонтова 54
26. Темы, мотивы, образы зрелой лирики Лермонтова. Проблема художественного метода 56
27. Поэма Лермонтова «Мцыри». Своеобразие жанра и художественного метода 58
28. Роман Лермонтова «Герой нашего времени»: своеобразие жанра и композиции. Проблема личности и ее художественное воплощение в романе. Романтизм и реализм. Белинский о романе 59
29. «Вечера на хуторе близ Диканьки» Н.В. Гоголь. Лиризм повестей, связь с фольклором, особенности фантастики 63
30. Повесть Гоголя «Старосветские помещики». Нравственно-этическая проблематика, художественные особенности 65
31. «Повесть о том, как поссорился Иван Иванович с Иваном Никифоровичем» Н.В. Гоголя. Особенности сатиры и юмора 66
32. Петербургские повести Гоголя. Их проблематика, идейный смысл и художественны особенности. Фантастика 68
33. Комедия Гоголя «Ревизор». Идейный смысл. Типичность и индивидуальность образом. Мастерство Гоголя-драматурга 70
34. «Мертвые души» Гоголя. История создания. Своеобразие сюжета и композиции. Средства раскрытия характеров в поэме. Особенности типизации. Роль детали 72
35. Нравственно-философское содержание поэмы Гоголя «Мертвые души». Смысл названия. Лирические отступления и образ автора. Своеобразие жанра. Белинский о творчестве Гоголя 75
36. Идейные поиски Гоголя в 10-летие его жизни и творчества. «Выбранные места из переписки с друзьями». Судьба второго тома «Мертвые души» 77
37. «Тарас Бульба» как народно-историческая повесть Гоголя. Своеобразие изображения национального характера 79
38. Лирика А.В. Кольцова. Жанр песни в его творчестве. Белинский о Кольцове 82


1. Исторические и социальные предпосылки литературного развития 1-ой трети XIX века

Исторические предпосылки:
– Правление Александр III и внутренняя политика царизма, что вызывала смуту в народных массах и способствовало укреплению мыслей о равенстве и свободе, что отражалось в литературных произведениях этого времени.
– Отмена крепостного права. Многих волновал крестьянский вопрос, он находил, хотя слабое, выражение в печати. В. Г. Анастасевич опубликовал перевод «Об условия помещиков с крестьянами» В. С. Стройнозского. Эта же мысль прослеживается у последователей Радищева, объединённых в Вольное сообщество любителей словестности, наук и художеств: «Опыт о просвещении относительно к России», «Негр» и т.д. Этот вопрос противопоставлялся в правительственных кругах вопросом о невыгодности для государства крепостных в рамках капитализма, например, в книгах Адама Смита. Его ученик С. Е. Десницкий продолжил пропаганду этих идей.
– Преддверие революции, возникновение и становление идей декабризма, что обусловило отмирание культурно-исторические условия существования и развития литературы, придававшие ранее классовую и сословную ограниченность.
– Создание министерской системы управления в России.
Социальные предпосылки:
– Развитие культуры и образования, что способствовало появлению образованных людей.
– Развитие идей декабристов. Духовенство окончательно уходит из литературы. На новой психологической основе идей декабристов появляются и новые классические традиции.
– Возрастание роли журналистики в литературном процессе – развитие и стремление к свободе слова.
История литературы изучалась вне внимания к молекулярным изменениям, происходившим в русском обществе, без учета, хотя и медленного, но несомненного роста классового сознания в различных слоях народа, вне правильного понимания международных отношений эпохи. Отсюда – концентрация внимания на лицах, а не на историко-литературном процессе. Отсюда – преувеличение прямого воздействия политических «действий» на развитие литературы. Отсюда, например, стремление осмыслить всю творческую деятельность Пушкина, Грибоедова в исключительной связи с движением декабристов, притом декабристов правого крыла.

2. Культурные предпосылки литературного развития XIX века. Основные литературные направления и течения начала века

Культурные предпосылки:
– Широкое культурное движение и рост народного сознания. Такое развитие акцентировало основное внимание не на события, а на определенного писателя или поэта.
– Люди жили и мыслили в атмосфере социальных потрясений и сдвигов, что меняло менталитет и культуру их взглядов на многие вещи, но более всего на политические взгляды.
– Из-за тесной сомкнутости с Западной Европой, культура России подвергалась значительному влиянию.
– Следует отметить, что в связи с движением литературы к народности, с усилением ее общественной значимости, с ростом просвещения отмирают те культурно-исторические условия существования и развития литературы, которые в XVIII в. придавали ей, в значительной мере, черты классовой и сословной ограниченности.
– Уменьшение влияния духовенств анна культурное развитие народа, способствует уходу этого влияния и с литературы. Литература становится, благодаря уходу духовного влияния – светской.
– Переоценка ценностей, казавшихся незыблемыми, постановка вопросов о вере и знании, о недоказуемости религиозных догм, о свободе воли, элементы диалектики в мышлении – все это было началом существенных сдвигов в области мышления. Шеллингианство принесло и особое внимание к миру природы, ставило и пыталось решать (хотя и идеалистически) проблему связей и взаимоотношений между человеком и природой.
Основные литературные направления и течения начала века:
– Сентиментализм: Доминантой «человеческой природы» сентиментализм объявил чувство, а не разум, что отличало его от классицизма. Сентиментализм идеалом человеческой деятельности полагал не «разумное» переустройство мира, а высвобождение и совершенствование «естественных» чувств. Его герой более индивидуализирован, его внутренний мир обогащается способностью сопереживать, чутко откликаться на происходящее вокруг. По происхождению и по убеждениям сентименталистский герой – демократ; богатый духовный мир простолюдина – одно из основных открытий и завоеваний сентиментализма.
– Романтизм: идейное и художественное направление в культуре конца XVIII века – первой половины XIX века. Характеризуется утверждением самоценности духовно-творческой жизни личности, изображением сильных (зачастую бунтарских) страстей и характеров, одухотворённой и целительной природы. В XVIII веке романтическим называли всё странное, фантастическое, живописное и существующее в книгах, а не в действительности. В начале XIX века романтизм стал обозначением нового направления, противоположного классицизму и Просвещению. Романтизм утверждает культ природы, чувств и естественного в человеке. Востребованным оказывается образ «благородного дикаря», вооруженного «народной мудростью» и не испорченного цивилизацией.
– Реализм: 1) правда жизни, воплощенная специфическими средствами искусства. 2) Исторически конкретная форма художественного сознания нового времени, начало которой ведут либо от Возрождения («ренессансный реализм»), либо от Просвещения («просветительский реализм»), либо с 30-х гг. 19 в. («собственно реализм»). Ведущие принципы реализма 19 – 20 вв.: объективное отображение существенных сторон жизни в сочетании с высотой авторского идеала; воспроизведение типичных характеров, конфликтов, ситуаций при полноте их художественной индивидуализации (т.е. конкретизации как национальных, исторических, социальных примет, так и физических, интеллектуальных и духовных особенностей); предпочтение в способах изображения «форм самой жизни», но наряду с использованием, особенно в 20 в., условных форм (мифа, символа, притчи, гротеска); преобладающий интерес к проблеме «личность и общество».
– Критический реализм – художественный метод и литературное направление, сложившееся в XIX веке. Главная его особенность – изображение человеческого характера в органической связи с социальными обстоятельствами, наряду с глубоким социальным анализом внутреннего мира человека.

3. Русский романтизм: социальные и философские корни, эстетика. Его характерные черты, этапы развития, течения и разновидности, круг имен писателей-романтиков

Своеобразное место в истории мирового «романтического движения» занимает русский романтизм первой трети XIX в. В нем существовал ряд своих течений («элегическая школа» Жуковского, группа Грибодова – Катенина, любомудры, писатели-декабристы, Н. Полевой и т.д.). Следует отметить, что в русской литературе ведущую роль играли прогрессивные романтики, которые в той или иной форме критиковали самодержавно-крепостническую действительность. Творчество их было лишено мистики, органично связано с просветительской идеологией, утверждало веру в человека.
Социальные и философские корни следует искать в трудах немецких философов: И. Канта(1724-1804, «Критика способности суждения», 1790), Ф.Шеллинга (1775-1854, «Система трансцендентального идеализма», 1807). Это обусловлено – влиянием Западной Европы на Россию. Выдвигая идею изменчивости, подвижности и текучести, они рассматривали весь мир, природу и человека как вечное движение творческого духа, оживляющего мертвую природу.
Черты: так как ведущую роль играли прогрессивные романтики, которые в той или иной форме критиковали самодержавно-крепостническую действительность. Творчество их было лишено мистики, органично связано с просветительской идеологией, утверждало веру в человека.
Этапы развития:
1800–1810
зарождение романтизма
1) отвлеченно– психологический (Жуковский);
2)гедонистический (Батюшков)

1810–1820-е
гражданский романтизм
1) гражданскийдекабристов:
а) Пушкин;
б) Рылеев;
2) социальный (Н. Полевой)

1830–1840
расцвет романтизма
1) философский (Веневитинов);
2) гражданский славянофилов (Аксаков,Хомяков);
3) революционный гражданский (Герцен);
4) синтетический (Лермонтов);
5) эпигоныпсихологического(Бенедиктов);
6) лжеромантизм(Кукольник,Загоскин)

1840–1880
романтизм в период господства критического реализма
1) философский середины века (Тютчев);
2) психологический середины века (Фет);
3) психологический, осложненный гражданскими тенденциями (Огарев)

1880–1900
усиление романтизма в конце века
1) гражданский народников (Фигнер);
2) психологический (Фет, Апухтин);
3) философскийсимволистов;
4) гражданский пролетарской литературы (Горький)


Выделены основные этапы развития романтизма + течения, характеризующиеся в соответствии с ведущей тенденцией (гражданский, психологический, философский).


4. Романтическая поэма как ведущий жанр: ее черты, художественные особенности (Анализ одной поэмы)

Романтизм произвел настоящий художественный переворот: возникло искусство, отвечающее духу полной драматизма современности.
Романтики верили в способность искусства различать магическое даже в самой заурядной будничности. В поэзии они ценили «воздушную игру вымысла, быстрые и тонкие переходы чувств». Среди них одно чувство оставалось преобладающим: его станут называть романтической тоской.
Романтическую поэму рассмотрим на примере поэмы «Цыганы»
Образы поэмы и даже в известной мере ее сюжет подсказаны Пушкину непосредственными впечатлениями. Брат поэта Лев Сергеевич рассказывает об одном романтическом эпизоде из кишиневского периода его жизни: «Однажды Пушкин исчез и пропадал несколько дней. Дни эти он прокочевал с цыганским табором, и это породило впоследствии поэму «Цыганы»[11]. «За их ленивыми толпами в пустынях я часто бродил…» – пишет Пушкин в эпилоге «Цыган». «Песня Земфиры» представляет довольно близкую переработку цыганской хороводной песни на молдавском языке «Жги меня, жарь меня», которую Пушкин неоднократно слышал и «дикий напев» которой в нотной записи был, по его просьбе, для него сделан. Поэт сначала хотел придать поэме эпиграф из другой народной песни: «Мы люди смирные, девы наши любят волю – что тебе делать у нас. Молдавская песня». Намечал он в качестве эпиграфа и двустишие из послания П.А.Вяземкого «Графу Ф.И.Толстому»: «Под бурей рока – твердый камень, в волненьях страсти – легкий лист».
За эпиграфами в рукописи следовало «Примечание»:
«Бессарабия, известная в самой глубокой древности, должна быть особенно любопытна для нас…».

5. Поэзия В.А.Жуковского, ее нравственно-филосовское содержание. Особенности элегического романтизма. Г.А. Гуковский о творчестве Жуковского

Поэзия Жуковского – поэзия переживаний, чувств и настроений; ее можно назвать началом русской психологической лирики. Ее лирический герой исполнен своеобразного обаяния; обаяние это – в поэтической мечтательности, в возвышенности и благородстве душевной жизни.
Для становления русской романтической поэзии, ее гуманистического содержания элегии В.А.Жуковского имели важнейшее значение.
Жанр элегии, как правило, связывают с первым этапом творчества Жуковского, классические примеры – переводная элегия «Сельское кладбище» и оригинальная элегия «Вечер». Но элегические мотивы и образы присутствуют и в произведениях более поздних периодов.
«Исследователи постоянно и не без оснований говорят об устойчивости «жанрового мышления» Жуковского. Жанровый принцип стал доминирующим в современных изданиях сочинений поэта, хотя уже сам Жуковский, подводя итоги своего творчества, в последнем прижизненном собрании сочинений сознательно выбрал хронологический принцип. Поэзия Жуковского многожанрова. В ней есть периоды монополии отдельных жанров: балладные годы, время песен, элегий, эпических замыслов, сказок, стихотворных повестей и т.д. У него есть любимые жанры, ведущие формы. Но и в жанровом отношении его творчество динамично: двумя переводами «Сельского кладбища» (1802 и 1839 гг.), двумя «Ленорами» (1808 и 1831 гг.) он сознательно подчеркивал это. Его ранние элегии и элегии 1815-1824 гг., баллады 1808-1814 и 1831-1833 гг., сказки 1831 и 1845-1846 гг., переводы из греческих эпиков 1820-х гг. и перевод «Одиссеи» – произведения одного жанра, но различной поэтики, различного миросозерцания. Конечно, можно и нужно говорить о типологии того или иного жанра у Жуковского, но важно видеть жанровое развитие поэта, его движение от одних жанров к другим, к разрушению жанровой системы.
Об этом уже свидетельствуют романтические манифесты – стихотворения 1815-1824 гг. «Славянка» и «Невыразимое», «К мимопролетевшему знакомому гению», «Я музу юную, бывало..." и «Таинственный посетитель» не укладываются в привычные жанровые определения и отражают общую тенденцию поэзии Жуковского к синтезу настроений и различных жанровых признаков. Тенденция философско-психологической лирики, путь к стихотворению как целостной форме выражения бытия и мысли, к типу «внежанрового лирического стихотворения» во всей своей полноте проявится в лиро-эпических опытах Жуковского, переводах «Орлеанской девы» и «Шильонского узника». Наконец, в творчестве 1830-1840-х гг. приведет к созданию «эпических стихотворений», к переводу «Одиссеи».
Жанровая эволюция Жуковского – органическая часть его общей эволюции и отражение общих тенденций развития русской литературы».
Г. А. Гуковский однозначно считает В. А. Жуковского романтиком, в чьем творчестве романтизм «углубился в характер». Исследователь изучает стиль В. А. Жуковского, понимая под стилем широкий аспект элементов поэтики: и выбор предмета изображения, отношение к моментам действия, характер интроспекции. Гуковский считает: «Психологический романтизм Жуковского воспринимает весь мир через проблематику интроспекции».
Гуковский отмечает существование в лирике В. А. Жуковского слов-символов, знаков состояния души, «cliche».

6. Баллады В.А. Жуковского («Людмила», «Светлана», «Эолова арфа»). Белинский о Жуковском

В. А. Жуковский познакомил русского читателя с одним из наиболее любимых жанров западноевропейских романтиков – балладой. Более того, он срастил поэтику жанра баллады с эстетикой романтизма, и в результате жанр баллады превратился в характернейший знак романтизма.
Основная тема его баллад – преступление и наказание, добро и зло. Постоянный герой баллад – сильная личность, сбросившая с себя нравственные ограничения и выполняющая личную волю, направленную на достижение сугубо эгоистической цели.
Особое место среди произведений Жуковского занимают баллады, посвященные любви: «Людмила», «Светлана», «Эолова арфа». Главное здесь для поэта – успокоить, наставить на путь истинный влюбленного человека, пережившего трагедию в любви. Жуковский и здесь требует обуздания эгоистических желаний и страстей.
Его несчастная Людмила жестоко осуждена потому, что предается страсти, желанию быть во что бы то ни стало счастливой со своим милым. Любовная страсть и горечь утраты жениха так ослепляют ее, что она забывает о нравственных обязанностях по отношению к другим людям. Жуковский романтическими средствами стремится доказать, как неразумно и даже опасно для человека это эгоистичное желание собственного счастья вопреки всему:
Гроб, откройся;
полно жить;
Дважды сердцу
не любить.
Так восклицает обезумевшая от горя Людмила. Гроб открывается, и мертвец принимает Людмилу в свои объятия. Ужас героини страшен: каменеют, меркнут очи, кровь холодеет. И уже невозможно вернуть себе жизнь, так неразумно ею отвергнутую. Но страшная баллада Жуковского жизнелюбива. Поэт отдает предпочтение реальной жизни, несмотря на то что она посылает человеку суровые испытания.
Баллада «Светлана» по сюжету близка «Людмиле», но и глубоко отлична. Эта баллада – свободное переложение баллады немецкого поэта Г. А. Бюргера «Ленора». В ней повествуется о том, как девушка гадает о женихе: тот уехал далеко и долго не шлет вестей. И вдруг он является в очаровательном сне, навеянном гаданием. Милый зовет невесту венчаться, они скачут сквозь вьюгу на бешеных конях. Но жених неожиданно оборачивается мертвецом и едва не утаскивает невесту в могилу. Однако все заканчивается хорошо: наступает пробуждение, жених появляется наяву, живой, и совершается желанное, радостное венчание. Жуковский далеко уходит от оригинала, внося в балладу национальный русский колорит: он включает описание гаданий в «крещенский вечерок», примет и обычаев:
Раз в крещенский вечерок
Девушки гадали:
За ворота башмачок.
Сняв с ноги, бросали,
Снег пололи, под окном
Слушали, кормили
Счетным курицу зерном,
Ярый воск топили,
В чашу с чистою водой
Клали перстень золотой,
Серьги изумрудны,
Расстилали белый плат
И над чашей пели в лад
Песенки подблюдны.
Поэт воспроизводит привлекательный и изящный девичий мир, в котором значимы и башмачок, и серьги изумрудны, и перстень золотой.
Баллада не только рассказала об эпизоде из жизни юного существа, но представила ее внутренний мир. Вся баллада полна жизни, движения и внутреннего, и внешнего, какой-то девичьей суеты. Душевный мир Светланы также полон движений. Она то отказывается от крещенских игр, то соглашается присоединиться к гадающим; она и боится, и надеется получить– желанную весть, и во сне ее одолевают те же чувства: страх, надежда, тревога, доверие..к жениху. Ее чувства предельно напряжены, ощущения обострены, сердце на все, отзывается. Баллада написана в стремительном ритме: балладные кони мчатся, девушка с женихом мчится на них, и сердце ее разрывается.
Интересна в балладе «Светлана» и цветовая гамма. Белым цветом пронизан весь текст: это, прежде всего снег, образ которого возникает сразу же, с первых строк, снег, который снится Светлане, вьюга над санями, метелица кругом. Далее – это белый платок, используемый во время гадания, стол, покрытый белой скатертью, белоснежная голубка и даже снежное полотно, которым накрыт мертвец. Белый цвет ассоциируется с именем героини: Светлана, светлая, – свет белый. У Жуковского здесь белый цвет, несомненно, символ чистоты и непорочности.
Второй контрастный цвет в балладе не черный, а скорее темный: темно в зеркале, темна даль дороги, по которой мчатся кони. Черный цвет страшной балладной ночи, ночи преступлений и наказаний, в этой балладе смягчен, высветлен.
Таким образом, белый снег, темная ночь и яркие точки огоньков свечей или глаз – вот своеобразный романтический фон в балладе «Светлана».
И все-таки очарование баллады в образе юной влюбленной Светланы. Ее страхи рассеялись, она ни в чем не повинна. Но поэт, верный своим этическим принципам, предупредил юное существо о пороке самолюбия. Вера в провидение оборачивается верой в жизнь:
Улыбнись, моя краса,
На мою балладу,
В ней большие чудеса,
Очень мало складу.
Вот баллады толк моей:
«Лучший друг нам в жизни сей –
Благ зиждителя затон:
Здесь несчастье – лживый сон;
Счастье – пробуждение».

7. Творческая эволюция К.Н.Батюшкова. Белинский о поэте

Константин Николаевич Батюшков – выдающийся русский поэт начала XIX века. Лирика Батюшкова, отличающаяся пластичностью образов, поэтической силой и красотой, музыкальностью, богатством и тонкостью красок, вошла в золотой фонд русского классического искусства слова. Батюшков занимает в русской поэзии почетное место одного из крупнейших предшественников и учителей А. С. Пушкина. Большой интерес представляют прозаические и литературно-критические произведения Батюшкова.
Стихотворения первого периода литературной деятельности поэта проникнуты эпикуреизмом: человек в его лирике страстно любит земную жизнь; главные темы в поэзии Батюшкова – дружба и любовь. Отказавшись от морализма и манерности сентиментализма, он находит новые способы выражения чувств и эмоций в стихе, предельно ярких и жизненных.
В послевоенный период поэзия Батюшкова тяготеет к романтизму. Темой одного из самых его известных стихотворений, «Умирающий Тасс» (1817), является трагическая судьба итальянского поэта Торквато Тассо.
В. Г. Белинский. Литературные мечтания. <...>
Многое из сказанного о Жуковском можно сказать и о Батюшкове. Сей последний решительно стоял на рубеже двух веков: поочередно пленялся и гнушался прошедшим, не признал и не был признан наступившим. Это был человек не гениальный, но с большим талантом. Как жаль, что он не знал немецкой литературы: ему немногого недоставало для совершенного литературного обращения. Прочтите его статью о морали, основанной на религии, и вы поймете эту тоску души и ее порывы к бесконечному после упоения сладострастием, которым дышат его гармонические создания. Он писал о жизни и впечатлениях поэта, где между детскими мыслями проискриваются мысли как будто нашего времени, и тогда же писал о какой-то легкой поэзии, как будто бы была поэзия тяжелая. Не правда ли, что он не принадлежал вполне ни тому, ни другому веку?.. Батюшков, вместе с Жуковским, был преобразователем стихотворного языка, т. е. писал чистым, гармоническим языком; проза его тоже лучше прозы мелких сочинений Карамзина. По таланту Батюшков принадлежит к нашим второклассным писателям и, по моему мнению, ниже Жуковского; о равенстве же его с Пушкиным смешно и думать.
Современного читателя, любящего поэзию, привлекает лирическая проникновенность лу