Курсовая на тему Французский гобелен 18 века

Содержание


Введение 3
Глава 1. Французский гобелен в 18 веке 5
1.1. Понятие «Гобелен» 5
1.2. Искусство производства гобеленов 6
1.3. Развитие производства гобеленов во Франции 10
Глава 2. Творчество Рубенса 18
2.1. Биография Рубенса 18
2.2. Творчество Рубенса в производстве гобелена 25
Заключение 29
Список используемой литературы 31

Введение

Гобелены в начале своего существования были прародителями обоев, мебельных чехлов и даже навесных потолков – кстати, в наше время в виде гобеленов оформляют натяжные потолки, как креативный элемент дизайна. Классический гобелен зародился в Германии в Средние века. Его изготовляли трудолюбивые монахи и кустарные умельцы. В те далекие времена гобелен был аналогом настенных ковров, их вешали в своих замках богатые аристократы, чтоб уберечь себя от холодных ветров.
Технология производства гобеленов была сложна и трудоемка. Их ткали на станках с горизонтальной или вертикальной нитью основы. Самой сложной задачей для мастера было расположить цветные нити таким образом, чтобы достичь ощущения единого рисунка. Вы не поверите, но эта технология позволяла гобеленам храниться веками, не теряя достоинства цвета и композиции. Работа над гобеленом занимала в среднем несколько месяцев, но в некоторых случаях могла доходить до нескольких лет. Одно такое полотно иной раз требовало труда десяти человек!
Живописные особенности рубенсовской манеры воспроизводятся в гобеленах все более верно; смелое владение кистью, резко наложенные тона, полутона, тени в выразительные блики в них сохранены. Рубенс поставлял одни только беглые масляные эскизы, по которым вырабатывались целые серии гобеленов: «История Константина Великого» (12-частный цикл), «Жизнь Ахилла», «Триумф церкви и религии» и другие. Благодаря ученикам Рубенса – Юстусу ван Эгмонту, Яну Бонхорсту, Иордансу, Яну Снеллинку, Яну ван ден Хукке – его стиль скоро стал общим достоянием всех мастерских. Наследовал Рубенсу Давид Тенирс, действовавший в качестве придворного живописца с 1647 года.
До настоящего времени гобелены меняли свой вид. В моду вошли узоры и более легкие сюжеты картин, пейзажи и натюрморты. Гобелен продолжает оставаться актуальным и стильным элементом интерьера. Ныне гобелен можно встретить где угодно, в виде чехла на подушках или диване, вместо ковра на стене, как уже упоминалось – в виде натяжного потолка, а также покрывал, штор и прочего текстиля.
В этом и заключается актуальность выбранной темы.
Цель исследования выявить специфические особенности французского гобелена 18 века.
Для достижения цели, поставлены следующие задачи:
– изучить эпоху и развитие гобелена во Франции;
– изучить творчество Рубенса.
Для поставленных задач использовались следующие методы и научные подходы:
– сравнительно – аналитические;
– исторические;
– герменевтические;
– культурно – технологические.
Глава 1. Французский гобелен в 18 веке

1.1. Понятие «Гобелен»

Гобелен (фр. gobelin) – один из видов декоративно-прикладного искусства, стенной безворсовый ковёр с сюжетной или орнаментной композицией, вытканный вручную перекрёстным переплетением нитей. Гобелены ткутся из цветных шелковых и/или шерстяных нитей отдельными частями, которые затем сшиваются между собой (часто отдельные цветовые пятна).
В Брокгаузе и Ефроне гобелен определяется как «тканый ковёр ручной работы, на котором разноцветной шерстью и отчасти шёлком воспроизведена картина и нарочно приготовленный картон более или менее известного художника».
Слово «гобелен» возникло во Франции в XVII веке. В 1662 году во Франции была открыта королевская мануфактура братьев Гобеленов, которая объединила все шпалерные мастерские Парижа. Так возникло первое промышленное производство шпалер. Родоначальник этого семейства, красильщик Жилль Гоббелен, прибыв в царствование французского короля Франциска I из Реймса в Париж, основал неподалеку от этого города, на ручье Бьевр (Biеvre), красильню для шерсти. Его наследники в XVI веке продолжали содержать это заведение и прибавили к нему ковровую ткацкую вроде тех, какими славилась тогда Фландрия.
По представлению великого Кольбера, Людовик XIV купил красильню и ткацкую в казну, наделил их статутом, богатыми материальными средствами и новым зданием и создал, таким образом, «Королевскую гобеленовскую мануфактуру», произведения которой, вследствие своей дороговизны, шли почти исключительно на убранство королевских дворцов и на подарки, и лишь в редких случаях поступали в продажу. Несмотря на значительность расходов, требовавшихся на содержание мануфактуры и не вознаграждавшихся никаким доходом, она продолжала существовать при всех сменявшихся с тех пор правительствах Франции и существует до настоящего времени, как художественное учреждение, составляющее гордость этой страны.
С того времени для обозначения настенных ковров вошло в обиход слово «гобелен». По сути, гобелен – то же самое, что шпалера, но первоначально гобеленами называли лишь те ковры, которые были созданы во Франции на королевской мануфактуре братьев Гобеленов. Отличительным знаком таких ковров служит вытканная по углам или в центре у верхнего края королевская лилия – символ королевской мануфактуры.
В России первая шпалерная мануфактура появилась при Петре I в 1717 году. Первоначально гобелены, тканые безворсовые ковры, назывались шпалерами.
Этот раздел посвящен великолепным гобеленам ручной работы, которые, в отличие от ковров ручной работы, сегодня незаслуженно забыты. Хотя многие ставят классический гобелен ручной работы в один ряд с автомобилем Rolls-Royce.

1.2. Искусство производства гобеленов

Искусство производства гобеленов имеет свою древнюю историю. История не знает точной даты и географического положения первых шпалер, но сам принцип изготовления знали еще в Древнем Египте. Самыми древнейшими памятками того времени были коптские ткани (фрагменты обоев, мебельной обивки, одежда с третьего по двенадцатый век), которые и связывают античность со средними веками, они существуют и по сей день. Некоторые приемы, которые используются и сегодня ткачами гобелена, коптские умельцы придумали и ввели в практическое применение много веков назад.
Самыми старинными европейскими гобеленами являются немецкие, их производили в скромных мастерских, и даже в монастырях. В холодных домах панно использовали для сохранения тепла, которое к тому же и украшало здание.
На протяжении столетий искусство изготовления шпалер изменялась. Нити основы переплетаются с разноцветными рисунками, которые полностью скрывают основные нити, оставляя только узоры на поверхности, гобелен производится на станках различной высоты – высоком и низком. Разница между данными техниками в расположении ниток основы: горизонтальное на низком станке и вертикальное на высоком. Однако и при горизонтальном расположении, и при вертикальном ткачи пользовались одинаковыми средствами для нанесения рисунка на ткань, объема, а так же изменения тонов.
Гобелен не относится ни к вышивке, ни к канве, так же, как и не является он уникальным материалом, так как можно выткать много экземпляров по одному эскизу, конечно, с каждым разом отличающихся друг от друга.
Модель гобелена, по средневековой терминологии, величина которой достигала натуральных размеров, называлась «Картон» или «grand patron», что означало «большой шаблон». Это фундамент для любого гобелена. К видам картона относится рисунок; монументальная живопись; по образцу книжная миниатюра; оригинальный шаблон, в исполнении художника, а так же любая картина.
Во времена Рафаэля, еще с «Деяний Апостолов», гобелены полностью зависят от живописи. Художник рисовал эскиз по «малому шаблону», который имел большую схожесть с произведением искусства (к примеру, именно так создавал Лебрен для мануфактуры шпалер). Точно так же можно отметить эскизы Буше, которые находятся в музее изящных искусств, что в Безансоне. Именно по ним Дюмон выполнял картоны для прекрасных китайских шпалер.
В XV в. цвет гобелена выбирал ткач, используя необычайно яркие краски растительного, а так же животного происхождений. Сегодня картоны для гобелен могут быть выполнены маслом или же гуашью.
Вторая половина XIV века славилась заметным подъемом искусства шпалер в Париже, Турне, Аррасе, а так же в Брюсселе. К сожалению, точную дату и происхождение далеко не всех произведений можно узнать, так как многие архивные сведения отсутствуют. Большую популярность в то время приобретают шпалеры с рисунком на историческую тематику, оттесняя на второй план гобелены с геральдическими рисунками, геометрическими фигурами, а так же лиственные узоры. Созданный приблизительно в 1330 году гобелен «Condottiere» является примером исторической тематики. На полотне изображен капитан Гуидо Ричио де Фоглиано, одержавший победы над замком Сазафорте и Монтемаси.
Слава Арраса возрастает в XIV веке, и через несколько столетий появляется новое выражение – «Арраское сукно» в значении шпалер. Практически сразу после снижения авторитета парижской школы Аррас становится главенствующим в производстве гобеленов до XV века.
Самые превосходные шпалеры XV